菊花好看不好拍，究竟怎么才能出好片？

二

选好器材

相机根据个人经济能力配置，入门级单反已经足够用来拍摄菊花，镜头建议选中长焦或者微距，例如各厂家的70-200mm是最常用。尼康VR Micro 105mm F2.8G微距镜头、佳能EF 100mm f/2.8L IS USM微距镜头、腾龙SP AF90mm f/2.8 Di MACRO1:1 微距镜头都是不错的拍花利器。

三

发现独特之美

拍摄前细心观察，寻找看点。做到一远观、二近看、三品味、四拍摄，这样我们的作品就成功了一半。仅仅选择一目了然的美是不够的，更需要大家能看到的事物之外的美，挖掘被隐藏着的美，让它成为你的拍摄主题。

菊花品种百态，亮点迥异，各有长短，有的色彩艳丽，有的含苞待放，有的婀娜多姿，有的高矮不同等。勤观察、多思考，在寻找新意、谋求变化上多下功夫。

四

均衡合理的构图

选择好拍摄对象之后，我们就得考虑构图了。构图大多都遵循黄金分割法则，将兴趣点放到九宫交叉焦点上。当然，构图有十多种构图法则，但最终只有一个原则：保持画面中元素的均衡和合理呼应。

拍菊最忌“贪大求全”，导致主体不突出，没有了视觉中心。多数情况下，构图“忌乱求简”，否则会陷入主次不明，画面混乱的困境。

其次，画面需要适当的留白（尤其是花卉作品的空间留白）。画面留白虽然不是实体的对象，但在画面上同样是不可缺少的组成部分，空白在画面上的作用能帮助作者表达感情色彩，使读者有一个思考与想象的空间。

总之，构图保持两点，第一条就是常说的“减法”，对于可有可无的陪体一概减去，因为陪体在位置、清晰度、色彩、亮度上不能喧宾夺主；第二条是“加法”，缺乏美感与意境时，要主动寻找为画面增加元素。

五

注意美妙细节、色彩

菊花美妙的细节、色彩和质感的细微变化可以通过微距镜头摄影来表现，呈现出普通镜头难以窥视的微观世界。

微距拍摄是我们挖掘菊花巧妙构造途径之一，微距景深范围非常小，因此焦点的选择和聚焦的精确度尤为重要。

（1）对焦：在微距摄影时自动聚焦模式常常对不上焦、跑焦等难以精准对焦的情况，所以采用手动对焦则更准确。

（2）景深的控制：尽量用小光圈上脚架拍摄。

六

让画面更鲜活

在菊花以外增添美丽元素，我们可以通过人工喷洒露珠或者模仿清晨露水或雨水拍摄菊花；

我们也可以把蜜蜂或蝴蝶收进菊花的美丽画幅；我们甚至可以利用后期将昆虫移入菊花画面，飞舞中的昆虫能让画面充满生机，让菊花静中有动（趴在花上的昆虫有时会让作品缺少生气）。

七

用好光与影

光影是摄影艺术的本质所在。用光宜柔不宜硬，尽量避免高光比的直射光源。

顺光照射：花朵受光均匀，色彩鲜明，但质感平淡；

逆光照射：花朵轮廓鲜明，主体相对阴暗，控制好光比和花儿明暗层次是关键；

侧光照射：花朵立体感强，质感丰富；

顶光照射：大多情况下花朵反差过于强烈，尽量避免在正午的直摄阳光和光源强度较大的光线条件下拍摄花卉。

八

安排前景和背景

① 前景

前景和背景是一幅作品关键的组成部分，对主体的装饰、突出增加照片空间感有重要作用。因此构图中必须学会如何利用前景与背景。运用大光圈模糊前景的虚化效果来拍出唯美花卉是目前常用的方法。

②背景

在花卉背景运用中，力求背景简洁，又能映衬主题。背景可以是大自然中花朵、蓝天、草地等，也可以是人造背景。例如用黑或白或浅色的背景纸、布、KT板作背景，以获得想要的影调，也可以运用大光圈，选择其他同色菊花作为背景，虚实对比，突出主体。

九

合适的拍摄角度

拍摄角度对于菊花造型的表现十分重要，一般说来，角度无外乎平拍、俯拍与仰拍。鉴于菊花的生长特点，平拍大多用侧面或俯拍，仰拍则是只能看到花的底部，很难展示花型的美。

十

简洁的色彩搭配

因为主体色与背景色的关系也会影响到最终效果，所以要选择色彩较明快且层次较好的花朵进行拍摄

① 主体色与背景色一样，一般运用大光圈来突出主体

② 主体色与背景色不一样，背景色尽量单一可以突出主体;

注意！拍摄大多数花卉作品画面中，出现的色彩最好不超过3-4种，色彩种类少些，会使画面更加干净简洁，此规则通用于所有花卉主体拍摄。

十一

融入诗情画意

要拍摄出诗情画意的高水平作品，就需要拍摄者提高自己的审美观和文化底蕴。可以借鉴国画风格通过后期来实现，也可以通过特殊的摄影技巧如多次曝光、慢门拍摄、闪光灯前/后帘同步等来实现，想法才是是决定作品档次的关键。

古画非常值得我们去借鉴，可以拍摄时运用单色背景或者后期运用抠图创作单色背景图片 。如下图，三朵菊花同为黄色，后期调色，在色彩上寻求变化，拍出与众不同的作品。

最后，我想告诉大家，菊花的拍摄规律其实同样适用于其他花卉拍摄，只要你用心拍摄、不断尝试、总结经验，一定会得到理想中唯美的花卉摄影作品。

注：本文来源于POCO网返回搜狐，查看更多